바쁜 일상에 파묻혀 하루를 보내다 보면 문득 이런 생각이 들곤 해요.
“나도 언젠가 예술을 해보고 싶었는데…”
하지만 머릿속엔 질문이 가득하죠. “지금 시작해도 될까?”, “재능은 없는데 가능할까?”, “어디서부터 어떻게 해야 하지?”
누구나 한 번쯤 품어본 이런 마음들. 사실 예술가 거창한 무언가를 만들어내기 보다, 자기만의 감각을 회복하는 것부터 시작해요.
그리고 그 회복의 시작은 바로 ‘이 단 하나’를 아는 데서 출발해요. 이 글이 그 첫 단추가 되길 바라요.
🌸 캘리꽃길챌린지 5월 5일차 미션 🌸
다른 사람들과 똑같이 말하지 말고 자기만의 목소리를 높여라.
🔥시작하고 싶은 당신에게, 가장 먼저 필요한 단 하나
법칙들
법칙은 창조를 이끄는 원리나 기준이다. 그것은 예술가, 장르 또는 문화 안에 존재할 수 있다. 본질적으로 법칙은 제약이다.
여기에서 말하는 법칙은 수학이나 과학의 법칙과는 다르다. 수학과 과학 법칙은 물리적 세계의 정확한 관계에 대해 설명하는데 우리는 세상을 상대로 실험함으로써 그 법칙들이 사실이라는 것을 안다.
예술가들이 배우는 법칙은 다르다. 예술가에게 법칙은 절대가 아니라 가설이다. 단기적이거나 장기적인 결과에 대한 목표나 방법을 설명한다. 그것은 시험받기 위해 존재하며, 도움이 되어야만 가치가 있다. 자연의 법칙과는 다르다.
종류를 막론하고 모든 가설은 법칙인 척한다. 자기계발서에 나오는 제안, 인터뷰에서 들은 내용, 좋아하는 예술가의 조언, 문화적 표현, 선생님이 해준 말 등이 그렇다.
법칙은 우리를 평균적인 행동으로 이끈다. 특별한 작품을 만드는 것이 목표라면 대부분의 규칙은 적용되지 않는다. 평균은 열망의 대상이 아니다.
우리의 목표는 남들과 잘 섞이는 것이 아니다. 다른 점, 섞이지 않는 부분, 세상을 바라보는 나만의 특별함을 더욱더 넓히고 키우는 것이 목표다.
다른 사람들과 똑같이 말하지 말고 자기만의 목소리를 높여라. 더욱더 가다듬고 소중히 여겨라.
가장 흥미로운 작품은 어떤 관행이 자리잡히자마자 그 관행을 따르지 않는 작품이다. 예술을 만드는 이유는 혁신과 자기표현이다. 새로운 것을 보여주고 내면의 것을 공유하고 나만의 독특한 관점을 전달하기 위함이다.
🎨 예술가가 따르는 ‘법칙’은 무엇이 다를까?
우리가 말하는 법칙이란?
우리가 익숙한 ‘법칙’은 수학이나 과학에서 나오는 정해진 공식들이에요. 중력의 법칙처럼 실험과 증명을 통해 절대적이라 여겨지죠.
하지만 예술가에게 법칙은 다릅니다.
그건 진리가 아니라 가설이에요.
‘이렇게 해보면 이런 결과가 나올 수도 있겠지’라는 방향일 뿐이죠.
예술가의 법칙은 실험되고 깨지기 위해 존재해요.
자기계발서도 일종의 ‘법칙’이다
좋은 조언, 인터뷰 속 성공 법칙, 내가 존경하는 예술가의 습관, 모두 다 **‘법칙처럼 보이는 가설’**일 뿐이에요.
이걸 맹신하면 어떻게 될까요?
평균적인 행동으로 수렴해요. 특별한 작품이 아닌, 남들과 비슷한 결과물만 만들어내죠.
예술을 하는 이유는 ‘남과 다르기 위해서’인데, 그 다름을 억누르는 법칙은 오히려 발목을 잡습니다.
🖌 예술을 시작하고 싶다면 필요한 단 하나: 자기만의 목소리
평균은 열망의 대상이 아니에요
우리는 종종 ‘정답’처럼 보이는 길을 따라가요.
유명한 사람이 한 말, 다수가 따르는 방법, 검증된 이론…
하지만 예술의 본질은 평균을 거부하는 데 있어요.
평균은 안정적일 수는 있지만, 감동을 주지는 못해요.
진짜 예술은 익숙함 너머의 무언가를 보여주는 것이니까요.
“다른 사람들과 똑같이 말하지 마세요”
이 말은 단순히 문장을 다르게 쓰라는 얘기가 아니에요.
세상을 바라보는 나만의 방식, 느끼는 감정, 해석하는 시선
그 자체를 믿고 키우라는 의미에요.
우리가 무언가를 창조하는 이유는,
내면에 있는 것을 표현하고 싶어서예요.
그 표현이 정형화된 언어로 갇혀 있다면, 그건 남의 이야기예요.
🌱 어떻게 하면 ‘나만의 목소리’를 발견할 수 있을까?
1. 감각을 훈련하라, 관찰은 예술의 시작
예술은 ‘표현’보다 ‘관찰’에서 시작돼요.
바깥 세상을 가만히 보고, 듣고, 느끼는 시간이 쌓일수록
내면에서 작은 파문이 일기 시작해요.
그게 목소리의 씨앗이 되죠.
2. 법칙을 의심하라, 질문은 창조의 시작
이게 맞는 걸까? 모두가 이렇게 하니까 나도 이렇게 해야 할까?
이런 질문을 스스로에게 자주 던져보세요.
질문은 고정된 틀을 깨는 힘이에요.
질문은 새로운 가능성을 발견하게 해요.
그 질문 속에서 당신만의 방식이 자라나기 시작합니다.
3. 기록하라, 손글씨로
머릿속에 맴도는 생각을 적어보세요.
특히 손으로 쓰는 행위는
마음과 연결된 감각을 끌어올려요.
“내가 지금 무엇을 보고 있는지, 어떤 기분인지”
짧게 적는 것만으로도
나만의 언어를 발견하는 훈련이 돼요.
🌱 예술가처럼 살아가기 위한 실천들
감각을 기록해보세요
하루의 끝에, 오늘 본 가장 아름다운 장면을 손글씨로 적어보세요. 비가 내리는 소리, 하늘에 떠 있는 구름, 카페 창가의 빛. 이런 장면을 글로 남기다 보면, 당신의 감각은 조금씩 더 열려 있어요.
예술은 표현 이전에 ‘관찰’이에요
예술가들은 표현하기 전에, 먼저 오래 바라보고 듣고 느껴요. 그 과정이 곧 창조의 시작이에요. 우리가 자연과 닿아 있을 때, 무언가 쓰고 싶고 그리고 싶은 마음이 생기는 것도 같은 맥락이에요.
창조적인 삶은 누구에게나 열려 있어요
예술가란 단어에 주눅 들 필요 없어요. 자연과 교감하고, 감각을 열고, 일상의 순간을 수집하는 사람이라면 이미 창조적인 삶을 살고 있는 거예요.
✍️ 감각을 여는 첫 연습, 손글씨
손글씨는 단순히 ‘글을 쓰는 일’이 아니라, 마음의 속도를 늦추고 감각을 일깨우는 집중된 수행이에요.
글자를 하나하나 써내려가면서 우리는 마음속의 소음을 지우고, 지금 이 순간을 살아가게 돼요.
바로 그때, 창조성의 문이 살짝 열리기 시작하는 거예요.
내 글씨가 예술이 될 수 있을까?
당연하죠. 잘 쓰지 않아도 돼요. 오히려 삐뚤빼뚤한 글씨에 담긴 진심이 사람의 마음을 움직이기도 해요. 중요한 건 ‘잘 쓰는 법’이 아니라 ‘자기만의 방식으로 표현하는 법’이에요. 손글씨를 통해 나의 감정을 솔직하게 써내려가다 보면, 나도 모르게 예술가처럼 세상을 바라보게 돼요.
🌿 캘리꽃길챌린지, 예술가 감각을 깨우는 습관 만들기
캘리꽃길챌린지는 매일 하나의 문장을 손글씨로 써보며 감각을 깨우는 도전이에요. 글귀를 쓰고, 그 안의 감정을 느끼고, 나만의 색깔로 표현하는 과정이 반복될수록 점점 더 ‘예술가’로 살아가게 돼요. 단 10분이면 충분해요. 중요한 건 매일 꾸준히, 그리고 온전히 나에게 집중하는 시간이라는 거예요.
예술가는 거창하지 않아요. 다만, 눈앞의 순간을 예민하게 받아들이고, 그것을 나만의 방식으로 표현하는 사람이에요. 당신도 해보세요. 손글씨 한 줄에서 시작해서, 그 한 줄이 오늘 하루를 바꾸고, 결국 인생을 바꾸게 될 거예요.
✍️ FAQ: 예술을 시작하고 싶을 때 많이 묻는 질문들
Q1. 예술적 감각이 없는데도 시작할 수 있나요?
→ 예술은 감각의 문제가 아니라 연습의 문제예요. 누구나 예민한 감각을 가지고 태어났지만, 잊고 살아왔을 뿐이에요. 회복할 수 있어요.
Q2. 정식 교육을 받지 않았는데 시작해도 될까요?
→ 정식 교육은 하나의 방법일 뿐, 필수는 아니에요. 표현하고자 하는 욕구만 있다면 어떤 방식으로든 시작할 수 있어요.
Q3. 나만의 목소지는 어떻게 찾나요?
→ 하루 5분만이라도 손글씨로 자신을 들여다보는 시간을 가져보세요. 감각은 써야 깨어납니다.
Q4. 지금 나이에 예술을 시작하는 건 너무 늦은 건 아닐까요?
→ 오히려 지금이 가장 풍부한 재료를 가진 때예요. 살아온 모든 경험이 예술의 토양이 되거든요.
Q5. 무엇을 그리거나 써야 할지 모르겠어요.
→ 중요한 건 ‘무엇’보다 ‘왜’예요. 무엇을 할지는 따라옵니다. 먼저 자신이 느끼는 것을 적고, 그 느낌이 가리키는 방향을 좇아보세요.
이 글은 애드픽 추천 제품 후기를 포함하고 있으며, 작성자에게 소정의 수수료가 지급될 수 있습니다.
예술로 동기부여를 주는 마인드아트